(资料图片仅供参考)
“真动物版”《狮子王》公映，成为暑期电影开局的话题之作，3天3亿元的票房成绩虽不算傲人，但也给近期低迷的市场，带来了一些热闹。这版《狮子王》，翻拍自1994年动画版同名电影，当年动画版电影的小观众如今长大了，看到童年回忆重现于大银幕，许多人都表示“看哭了”。
动画版9.0的评分与“真动物版”的7.5评分，或能表达观众对两版电影的态度，这其中的分差，肯定不是出在故事方面，“真动物版”完整复刻了动画版的故事，并且细节方面增加了20余分钟的戏份，使得角色性格显得更加饱满，导致后者不如前者的原因，恐怕还是观众的怀旧心理使然，对于动画片的先入为主，以及被牢牢印在脑海里的动漫形象，人们有着强烈的排他性，这种状况在其他诸多翻拍作品身上均有体现，是很正常的。
“真动物版”《狮子王》的最大亮点，出现于小辛巴被巫师拉飞奇高高举起的那个瞬间，猫科动物的憨萌，神态表情的逼真，都让人难以抗拒，小辛巴的可爱，以及随后它命运的巨变，形成了鲜明的对比。影迷公认，《狮子王》有着《哈姆雷特》式的悲剧色彩，尽管借用《哈姆雷特》的结构，让《狮子王》的故事具备了经典意味，但如果舍弃这种结构，把《狮子王》拍成纯粹的“治愈系”，相信也一样能大获成功。
时隔多年之后再看《狮子王》，情感已经不是它最能打动人的部分，包括小辛巴躲在父亲的怀抱里躲过角马群的踩踏等情节，虽然也曾催人泪下，但对于过于熟悉这些情节的观众而言，也损失了不少情感感染力，这是翻拍作品无法解决的棘手问题，当观众需要被猝不及防感动的时候，可以预知的、重复的情节，是无法造成足够力度的冲击力的，这恐怕也是“真动物版”《狮子王》减分的理由。
所以，评价《狮子王》的成败，真得抛弃原片影响与翻拍片的新意，而应当把注意力放在影片的票房上，票房的高低，决定了当下观众对于经典的认同分寸，简而言之，票房高，就意味着经典的翻拍价值大，票房低，就标志着经典可以稳固在原来的位置上没必要再翻拍。
这种看上去貌似很“功利”的做法，其实是对电影魅力的一种验证。固然，向经典与传统回归，会让电影回归它被发明的本义，维护电影的仪式感，而一旦向经典与传统回归失败，则有可能导致整个行业崩塌，导致受众纷纷转向其他娱乐消费领域。
因此，评价与消费电影，要尽量离开那道无形的约束，只要是自己喜爱的、崇拜的，只要目标或人是正直的、健康的、自觉的，就都值得人们去跟随，但前提是，再跟随的时候仍要保持距离与空间感，别把出生、成长于同一片土地上的人们，变成没用的较真儿。
关键词：
